恒守初心
钟国友书法篆刻艺术自述
作者：钟国友
时间：2015年10月7日于阔堂

字戈尹，号闻尘阁主、明月楼主、十五家园丁、阔堂主人。现任中国书法家协会会员，浙江省书法家协会理事，浙江省书法家协会创作委员会委员，金华市书法家协会主席团成员，金华书画院特聘画师。

恒守初心

我出生在美丽的山村画水南岸，是这片土地给了我生命的滋养和纯美的精神底蕴。岁月无情，不经意间，已经到了“知天命”的年纪。每当茶余饭后独处阔堂之中，脑海里常常浮现出小时候暂居堂屋里那位同族老秀才一手捋白须、一手持小毛笔写字的场景，仿佛还能闻到那淡淡的墨香。此时此刻，一颗“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”的初心仿佛默然至真。细细想来，这颗初心陪伴着笔墨纸砚已经走过三十余载，它们心手相望，不弃不离，坚定而从容。

书，与音律共舞

书法被公认为中国艺术国粹，它历史悠久，包容兼蓄，雅俗共赏。在经历技巧与精神生活漫长的融合之后，更接近音乐、建筑的构像美。我对音乐情有独钟，由于孩时条件有限，虽未能接触良好的乐理教育，但却秉赋自显。在六岁那年，未及学龄，1—5年级学生集中在村礼堂上大课，我在教室外玩耍，听教室里老师在教唱样板戏《红灯记》中的《提篮小卖》。课间休息，不识一字的我居然能完整吟唱，令老师十分惊喜，便上门找我祖母（父母在外地），就这样，我比同龄人提前一年上了学。

在平日的临帖或创作时，也习惯于有音乐相伴，偶尔自己雅兴来时会去录音棚录上几首民歌以飨亲友。在音律与书法的交融中，追逐作品的风采神韵，每一次蘸墨、挥毫、停顿、承接、使转，常常使作者情绪与墨韵相互生发，气象万千，实现书法音律的共舞共鸣。

书，缘与热爱

年纪长了，开始相信缘分。相信在这个庞大的宇宙万物中有一件东西，也许你一旦遇见便相守一生。我是幸运的，在我年幼的时候，我就遇见了它，且不曾离弃。虽然长期在外工作，书法仍是我不可或缺的滋养，也是伴随我人生脚步、根深不断的缘。我甚至常常自我感恩，感慨此生与书法结缘。

“深迷，不复得路。”这是陶渊明《桃花源记》中我尤为喜爱的一句。每每读它，总是感慨良多。在这条人生桃园路上，有些人做了那么多的所谓“心机”的记诘，却失去了看见一切美好事物的机缘，也许这就是天机。因为书法，我常常能够沉静在“忘路之远近”的情境中，远远看着家门口的紫藤花绽放时的绚丽，呼吸着一季桂花的芬芳。因为热爱，所以美好，人往往会在追最美的小天地间察觉发现自己的“桃花源”。

书，崇尚极致风格

王僧虔曰：书之妙道，神采为上。我认为，书法的最高境界，就是通过作者以自身独特的艺术理解和书写语言，酣畅淋漓地完美表达作者的创作情绪和意境，即书法风格。风格是书法的灵魂，没有风格的书法，称不上艺术的书法。纵观历史，能流传千古的书法家和书法经典，无一不例外。如王羲之之《兰亭序》、颜真卿之《祭侄文稿》、苏东坡之《寒食诗帖》、张旭的《古诗四帖》等等。

而当下，在书画界有不少以大师自居者，或千方百计成为当代大师者，观其作品，即不见正气，也不见灵气，更没有静气。读其内容，非唐诗宋词即“心经、论语”，难免可笑。再观其作品，非王献面，即评委风，千人一面，同书一词，毫无生机。笔者坚信，书者首先要有一颗恒定的心，恪守书法本性；其次要走进自然，融万物之理，正如陆游所说：“如果欲学诗，功夫在诗外”；第三，要大胆走自己的路，恒守心灵的艺术目标，追求极致，成就风格。

书，合契于时代

今年“老树画画”系列作品的风靡当下，他以一派民国之风，自乐于陋室、花草、乡野、巷闾，以“归去田园”的心灵向往，而令读者耳目一新。老树的作品摸到了时代的脉搏，有着明显的艺术家的个性信仰。

书者的信仰在哪里？书法家的责任情怀在哪里？现代书法家应有更开放的情怀和更进取的耐性，走进历史，融入社会，包容时代，从本源处找寻开端性因素，承接天地之心，取会风骚之意，聚众象为自身之象，开振兴的新气象。

“无我相，无人相，无众生相，无寿者相。”这是《金刚经》中我尤喜爱的一句。每每将它用毛笔抄写于陈年老宣之上，会使我身临“无眼、无耳、无鼻、无舌、无身、无意……”的境界。这“无意”或是我对书法热爱的一颗初心，或是书者应奉仰的最佳状态。愿这初心能融进我的血液和生命之中，越浅淡，越浓郁，生活与艺术本该如此。

2015年10月7日于阔堂